Emmanuel Cortés & Ale Boussalem

Les « One to One » sont des rencontres au cours desquelles un artiste invite une personne dépositaire d’un savoir théorique ou pratique utile à sa recherche à dialoguer en public avec elle ou lui.

Ici, dans la cadre de sa résidence Emmanuel Cortés invite Ale Boussalem à s’entretenir avec lui.

Ale Boussalem est géographe social et culturel à l’université de St Andrews. Ses recherches se situent à l’intersection des géographies queer et des géographies de la race et de la racialisation. Elles portent sur les effets de l’homo-, bi- et transphobie et du racisme sur les expériences des personnes LGBTQ+ racisées, ainsi que sur les formes de résistance, de solidarité et d’action collective développées au sein des espaces queer et antiracistes.

La rencontre est gratuite et ouverte au public. 

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Quelques mots sur le travail d’Emmanuel :

Ma carrière artistique traverse un tournant essentiel où l'écriture devient le socle de mon processus créatif. Bien que je travaille actuellement sur un roman, mon objectif principal est de développer un cadre méthodologique pour la création artistique, qui intègre des retours d'expérience ciblés auprès de communautés spécifiques (queer, trans, racialisées, immigrées ou vivant avec le VIH). L'écriture me permet de transposer nos histoires en art de manière constructive plutôt qu’extractive.

Ma recherche interroge la manière dont un artiste plasticien peut explorer la performance à travers la fiction spéculative et la collaboration communautaire. Avec une approche auto-ethnographique, je m’attache à mettre en lumière les nouvelles formes qui émergent lorsque la performance devient une méthode d'investigation plutôt qu'un simple moyen d'expression. Je m’intéresse en particulier au rôle du mouvement dans un espace partagé, à la transformation de l’« objet » visuel en une « partition » de performance, ainsi qu’aux façons dont les non-artistes peuvent révéler les enjeux politiques liés à l’accès à la scène.

Ce travail s'articule autour de mon projet S.H.A.R.E. (Sharing Hardships Accords Resonant Experiences), un roman spéculatif qui mêle récit et critique communautaire. Les expressions artistiques issues de ce texte — performances et pièces de théâtre — serviront à engager des dialogues transformateurs avec le public et mes pairs. À travers ces échanges, j’espère aborder des thèmes centraux comme l'homophobie, la sérophobie, le racisme et les questions d’agentivité en usant de mon expérience de l'action communautaire pour définir de nouveaux cadres de création collective. 

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Emmanuel Cortés est un artiste américano-mexicain dont la recherche s’appuie sur les thèmes de l’identité, de la migration et de l'oppression systémique, évoluant dans un contexte européen où sa « mexicanité » est exotisée – ce qui contraste fortement avec les dures réalités que rencontrent les migrant.es aux États-Unis. Il est titulaire d’un Bachelier en Beaux-arts et d’un Master en urbanisme. Son œuvre est teintée du scepticisme qu'il nourrit envers le monde de l'art commercial. En remettant en question l'étiquette d’« art politique », il rejette la pression des récits commercialement viables et politiquement aseptisés.

Il intègre ses angoisses sociales dans son travail, embrassant le chaos et l'imperfection comme lieux de vérité. Dans ses performances, il utilise l’humour, la musique et les anecdotes comme trame pour tisser le folklore mexicain-américain, tandis qu'on retrouve dans ses dessins l'iconographie d'inspiration mexicaine. Ces derniers temps, son identité de personne vivant avec le VIH transparaît de plus en plus dans son travail. À travers ses récits, il combat la sérophobie intériorisée, en présentant une vie qui dépasse son statut sérologique malgré la stigmatisation persistante à l'ère du « I=I ».